¿Nunca os ha pasado que tonteando con "you Tube" (no me refiero a que os deis abracitos y besos) habeis encontrado un video que os deja los ojos como dos cacerolas?
¿Quien dijo que los juegos de lucha en 2d son cutres? Lo que pasa es que no sabeis jugar ni conoceis las profundas y bonitas historias que hay de fondo.
Ya en serio, más quisiera algun juego de lucha de actual ser la mitad de espectacular que esta animación protagonizada por Ryu y Scorpion. Awesome!
Ese es el tiempo que llevo con el ordenador dando viajes para arriba y para abajo. A eso sumadle que con la nueva actulizacion de "Blogger" casi no me dejan entrar aqui.
En fin, tengo muchas cosas que contar, espero no haber perdido a ninguno de los pocos que leen este blog (o eso o el contador marca solo XD).
Pero eso será un pelín más tarde, ahora me coy a zampar unos churros (¿Por qué me miras asi? O-o) y luego a estudiar, que buena falta me hace.
Es dificil hacer esta pregunta a alguien y que nos conteste de forma afirmativa. Sin embargo, por los oidos de la gran mayoria de estas personas ha pasado mas de una vez algún tema de este artista. Y si, pese a mi negativa confesa a llamar artista a ningun cantante, Rob Dougan se lo merece. ¿Por qué esta excepción?, muy sencillo, Rob Dougan canta como si tuviera bronquitis pero es un artista que se ha hecho a si mismo. No nació con una voz portentosa que luego fuese utilizada por compositores como un intrumento más (con la diferencia de que tocar dicho instrumento no tiene mérito alguno). Rob Dougan no sabe cantar y eso poco importa, su carrasposa voz emite el sentimiento exacto ke posee cada una de las canciones COMPUESTAS POR EL (ahora ya sabeis por que le llamo artista). Este australiano fue un DJ que pasó desapercibido para el publico general hasta que en 1995 escribió "Clubbed To Death" la cual remezcló en varias ocasiones hasta obtener la "kurayamino variation" que fue la que saltó a la fama. Es difícil que nadie haya escuchado este tema, principalemnte porque fue elegida por los hermanos Wachowski en 1999 para ser introducida en una de las escenas más importantes de "The Matrix". Esta canción pronto pasó a ser conocida (gracias a la magia de los discos pirateados) como "la canción 4 del disco de Matrix" XD, la cual todo el mundo acostumbraba a poner en "repeat".
Mas tarde en 1996 publicó "Furious Angels" (Letra y traducción by me)en la que Rob se atreve por primera vez a abrir la boca. El resultado fue excelente pero no fue tanta la popularidad de esta nueva canción (de turbadora letra), a pesar de que también fue introducida parcialmente en la secuela de "The Matrix".
De hecho fue tal la fascinación de los directores, que ofrecieron a Rob componer una canción original para una escena de la película (aquella del combate en la masion de Merovingio). Y, aunque era la primera vez que Rob hacía algo asi y trabajaba con una orquesta sinfónica, el resultado, "Chateau", fue tremendo, ocasionando que aquella escena no se olvidara con facilidad (Subid el volumen que se escucha bajo >_<). Lo unico bueno de la pelicula
En 2002 lanza en Reino Unido lo que será hasta el momento su único disco, "Furious Angels", el cual contenia canciones increiblemente trasgresoras e inclasificables.
A "Furious Angels" y "Clubbed to Dead" se añaden otras 2 grandes canciones que por su letra o complejidad musical merecen ser citadas.
"Let me for dead" : Donde su principal arma es una letra muy dura, alejada del tipiko "eres mi novi@ y hay que ver lo que te quiero o te dejo de querer", sobre la venganza y donde Rob demuestra que donde no se llega con la voz se puede llegar con sentimiento (hay momentos que parece escupir con desprecio las palabras). Mención especial a los ultimos 30 segundos en los que la letra (junto con el cantante) se va derrumbando mientras la música sube en intensidad. Letra y traducción by me (si hay algun fallo ya sabeis el motivo XD)
"Clubbed to death 2": Digna sucesora de su predecesora (parece un trabalenguas XD). A diferencia de aquella, donde predominaban elementos electronicos, en esta segunda parte apreciamos una presencia dominante de elementos sinfonicos, mostrando los mas fuertes graves (principio) con los mas finos agudos (final).
(No, no está estropeada, es que tarda 50 segundos en empezar)
El resto del disco ralla a gran altura con temas como "I'm Not Driving Anymore" o "Nothing At All" basandose en la sencillez de una guitarra y una buena base (algo que parece que va desapareciendo con los años en el actual panorama), aunque algunas canciones bajan algo el listón, especialmente "Drinking Song", (debido a la excesiva presencia de la voz cascada de Dougan). Sabiendo esto último, que su voz a veces eclipsaba la grandeza de sus composiciones, decidió en 2003 sacar una edición especial de su disco con un cd "bonus" el cual incluia todas sus canciones cantadas (a excepción de "Drinking song") en version instrumental, con lo que algunas canciones como "I'm not driving anymore" ganaban muchos enteros (llego a ser incluida en el menú del DVD de "Matrix Reloaded").
En definitiva, un disco altamente recomendable para cualquiera que le guste la buena musica independientemente del género.
En la actualidad el tito Robby está trabajando en su nuevo trabajo y haciendo que yo me coma las uñas de impaciencia XD. Esperemos que supere a su anterior obra (dificil tarea).
-Mi cuchara es demasiado grande. Mi cuchara es demasiado grande. Mi cuchara es demasiado grande. - Soy una Banana -------- -Se acerca el martes, ¿ha traido su capa? --------- ¿Estupido? Si. ¿Absurdo? También. Si digo ke despues de ver el siguiente video, lo mas coherente de él es esto, nadie se atreveria a verlo. Es uno de esos kortos animados ke te deja kon la sensación de no haber visto nada, pero a la vez de haberlo visto todo. Algo ke si lo ve un niño pekeño es mas ke posible ke kede traumatizado durante semanas (y no no es koña) y si sabe inglés más todavía. Personalmente me pregunto ke demonios estaria bombeando junto kon la sangre el corazón del creador de semejante kosa, pero muy saludable no tenia ke ser. En fin vedlo, en serio, vedlo, os va a dejar asi O_o.
¿Puede alguien aclararme ke significa todo esto?
¿Seguis vivos? XDDD , pues sintiendolo mucho no devuelvo minutos de vida XDD
Ya me he pronunciado antes en contra del doblaje de series, peliculas y demás, pero a veces suceden cosas como esta que hacen mas patente, y doloroso, el motivo de mi desacuerdo.
Situemonos. Disney Channel, programa llamado Lazy Town (¿Pueblo Vago?), uno de esos más empalagosos ke la miel con Super Glue 3 dirigido a esos monstruos ke komen, kagan y lloran también conocidos como niños. La caracteristica mas remarcable, ke no recomendable, que tiene es la cantidad de canciones pop-facilonas, interpretadas por "Laniñadepelorosadeseadaporlospedófilosamericanos", capaces por si solas de auyentar a la Asociación de Sordos de Vigo al completo. Si esto ya es horrible de por sí, imaginaos ke ahora lo exportamos a distintos paises, entre ellos España, y lo doblamos traduciendo la letra LITERALMENTE. Resultado: Muerte auditiva.
Versión original (Cuidado que se pega, en serio):
Valores ke infunde: Es bueno matar por dinero, niños. Haceos amigos de hombres altos, barbudos y tuertos ke os ofrezcan ir de viaje con ellos a lugares muy lejanos, Niñas, vestíos como prostitutas de club.
Si despues de ver el video kereis morir, preferireis ser torturados a eskuchar esto:
¡¡¡¿Kereis adaptar la letra bien?!!! o mejor: ¡¡¡¿Me kereis rematar de una vez?!!!
Y ahora la respuesta ke estabais esperando. ¿A ke koño ha venido esto ke me ha hecho perder 450 neuronas de golpe, so hijo la gran p...? Pues a ke vi esto (que os hara entrar en una institución mental ya): FLASH, y me pregunte que de donde habia salido. Asi ke vi esta aberración de la naturaleza y dije (como con el video de "The Ring"): "si me jodo yo ke se jodan los demás tambíen" XDDD.
Bueno, sigo esperando que goear.com vuelva a estar operativa para poder poner la entrada que deseo.
Asi ke mientras tanto pongo aki este corto francés ALUCINANTE sobre el 11-S. Puede parecer insensible o bien puede parecer artistico y novedoso, pero no se puede negar la calidad indudable que lo impregna.
El prologo viene a decir: "El Imperio lo desvela todo pero no ve nada. Sus enemigos lo idealizan todo pero no toleran nada. Para algunos, el orgasmo terrenal de unas putas virtuales. Para otros, el orgasmo eterno de 70 vírgenes celestiales ¿Y si todo se redujera a una cuestión de carne?" (ahí es ná XDD)
Si queda alguna duda sobre su significado, cosa no muy difícil, se puede acceder a la pagina del autor donde nos explica (en perfecto inglés) que ha querido expresar con esta inquietante animación.
Video curioso, primero te partes (¡Muajajajaja! ¡Toma, subnormal, te lo mereces!) y luego viene la sensación de desasosiego que produce ver lo que los programas de videos caseros nunca te enseñan. :S
Aunque dije que volvía he vuelto mas bien poco. U_U Siempre ha habido algo ke distraía mi atención. Si alguien me lee todavia, lo siento :P
Bueno al meollo, esta tarde escuchando en el bus alguna que otra BSO me he acordado de la mejor pelicula de superheroes rodada hasta la fecha.
-¿Superman?. -Nop , no me termino de creer que el tiempo retroceda si la Tierra gira en sentido contrario -¿X-men?. -JAJAJAJA, una de esas películas que no entiendo como pueden gustar tanto, si eres seguidor del comic (que no lo soy), te deberia resultar horrenda. Si no lo eres y te gusta el cine te deberia parecer SOSA, SOSA, SOSA. Nada que no puedas ver un sabado por la tarde devorando uno macarrones con salchichas. -¿Spiderman?. -Si bueno, está bien, pero es más entretenida que otra cosa, digamos que aportar aporta poco. -¿Entonces cual es?, porque Hulk es una mierda que...
- ¬¬ - - - -
-¿Por qué me miras asi? -¿Que esperas en una pelicula de superheroes? -Muchos tiros, acción y grandes explosiones. -Aaaaahm, vale todo encaja, puede usted marcharse.
HULK La mejor y menos valorada pelicula de superheroes de la historia.
Dirigida por Ang Lee (Tigre y Dragón, Brokeback Mountain) Hulk apareció en las pantallas españolas cargando en su verde espalda con gran cantidad de trailers que prometian más de lo mismo, para deleite de muchos y desgracia de unos pocos. Una de esas peliculas de las que todo cinéfilo que se preste correria despavorido con solo oirla nombrar. Pero fue una frase de Ang lee, la que despertó el interes de los escépticos aficionados: "Yo no se hacer peliculas de superheroes, pero si se hacer tragedias griegas" ¿Como? ¿Un director afirmando que habia hecho una pelicula de La Masa sin tener ni idea de ello? Algo no cuadraba. La pelicula comenzó a a crear discrepancias entre los entendidos, mientras unos la tildaban de aburrida y poco fiel al comic, los cinéfilos más acérrimos felicitaban efusivamente al señor Lee por haberle dado la vuelta a un genero que empezaba a estar trillado. Es en estas cuando un servidor se atreve a entrar en la sala, sin saber muy bien a que atenerse, decidiendo, fianalmente, no atenerse a nada, lo cual es la política más sabia a la hora de ver un film. Tras una intro que deja como poco extasiado, como suele ser habitual en todas las peliculas de Marvel y demás, comienza el prologo, un prologo sin mutaciones, sin poderes especiales, sin batallas, pero con un contenido tan cruento y desgarrador que, personalmente hablando, hace que se ericen todos los pelos del cuerpo. Pero no solo el hecho en si, la musica SOBERBIA de Danny Elfman (Eduardo Manostijeras) acompañada de una dinámica de ventanas al más puro estilo comic consiguen ese efecto, que, como en casi toda pelicula de superheroes, sabemos que desaparecera a lo largo de la pelicula para darnos un recital de monotonia fílmica. Nada más lejos de la realidad, la pelicula continua teniendo un ritmo vibrante, una música portentosa y una fotografía llena de planos que, a dia de hoy, nadie más ha conseguido igualar. Tal es la riqueza fílmica que posee la película que acabamos deseando, yo al menos, que la bestia de los carteles no emerja nunca, pues podriamos pensar que cuando el fortachón aparezca toda la sensibilidad de la pelicula se irá al traste.
Afortunademente, un error más. La primera aparición de Hulk es una de las transformaciones mejor conseguidas de la historia de los personajes de comic en el cine. No por sus efectos especiales, sino por su simbolismo, la representación de como la ira emerge, llena todo el ser de Bruce Banner y finalmente es liberada (representada de forma genial con la salida, destrozando la puerta, de la habitación que traumatizó al protagonista). Hulk es ira, es libertad, es poder... y todo eso es reflejado en la pantalla como solo el estilo oriental de Ang Lee sabe hacer (esa escena de Hulk corriendo por el desierto >.<). Pero el director no solo sabe desenvolverse como pez en el agua con las relaciones paterno-filiales, sino también en las escenas de acción, claras, sin efectismos baratos y siempre con un trasfondo que va más allá de lo que se ve. En definitiva, un trabajo sublime, lleno de sentimientos y de buen hacer, una pelicula que no deseas que termine nunca y por encima de todo que consigue algo tremendamente difícil, interés por los protagonistas y sus problemas (ser Hulk es un problema, no una bendición) en vez de ver como Hulk destroza 4 tanques (escena desternillante por cierto XD) Muchos dec¡an que Hulk era un ser demasiado digital, que parecía de plástico. Señores, ¿eso importa algo? ¿Acaso King kong es mala pelicula por tener un mono que se movia a cachos? Otros afirmaban que no había acción suficiente, y respondiendo a esto despido mi critica:
¡Hulk no es una pelicula de acción, es una de las mejores tragedias griegas jamás filmadas!
Hace nada me he enterado de que se está preparando otra pelicula basada en un comic de Frank Miller (autor de Sin City).
En esta ocasión el comic a adaptar ha sido 300, un comic que versa sobre el famoso ejercito de 300 espartanos que derrotaron a miles de soldados persas en la famosa batalla de Termópilas (no Termoapilas ¬¬). Será rodada con fondos y retoque digitales (como ya se hizo con Sin city) y la estética que ha quedado a mi me gusta mucho.
Personalmente no soy seguidor del señor Miller, pero eso poco importa cuando ves un trailer tan impresionante.
Solo añadir 2 cosas: - 1 Si ves el video puede que os quedeis impacientes porque se estrene , pero quizas sea un consuelo el hecho de que Sin City prometió mucho también con su trailer. - 2 El video por alguna razón que desconozco lo están quitando de todos lados por lo que es posible que dure poco tiempo aqui, asi que cuanto antes lo veais mejor.
Hace tiempo hablé de la ultima pelicula de Shyamalan "La joven del Agua". Pero me gustaria resaltar la que para mi he sido hasta ahora su mejor pelicula. La incomprendidisima "Unbreakable" (Mal llamada aqui "El Protegido").
No quisiera contar gran cosa de la pelicula por si alguien no la ha visto aun, porlo que intentare no adentrarme demasiado.
David Dunn (Bruce Willis) es un "segurata" que trabaja en un estadio de beisbol, su vida es un completo desastre, a punto de separarse de su mujer y con un contacto minimo con su único hijo. Un día, David sube a un tren, que posteriormente descarrila (tranquilos no me estoy cargando la pelicula esto sucede nada más empezar). Tras despertar no solo descubre ante su asombro y el de los demás que no solo es el unico superviviente sino que ademas no tiene ni un solo rasguño. Tras esto un coleccionista de comics(Samuel L. Jackson) que padece una enfermedad conocida comunmente como "huesos de cristal" se interesa por él. Hasta aqui puedo contar de la trama, pues decir más seria destrozar el magnifico guión.
Shyamalan consigue algo que para mi es mucho más dificl que rodar una secuencia de accion impresionante o una escena empalagosa kon 400 violines. Consigue contar una historia fantástica sin efectos especiales, pidiendonos que creamos que las cosas extraordinarias pueden ocurrir, y nos mantiene pegados durante hora y media a una historia de personajes tremendaemente humanos que se enfrentan a hechos que les sobrepasan.
Pero si la dirección ya se sale no menos lo hace la increible banda sonora de James Newton Howard que se convierte en gran protagonista en varias escenas, tales como esta (atención spoiler):
Lo siento, dura más pero es que no la habia más larga T_T
La fotografia, magnifica, como Shyamalan nos tiene acostumbrado en sus peliculas aunque en esta ocasión es más oscura, lugubre y gris que en el resto, lo cual le da un toque más misterioso si cabe a la cinta.
Y es que pocas peliculas consiguen transmitir tanto con una sola escena, con tan pocas palabras, con una sola mirada o una sola acción. Por ejemplo en una de las mejores escenas de la pelicula (atención, MEGASPOILER):
Tras ver esto, ¿cómo te quedas?
Una sola escena que refleja la creencia en uno mismo (David ya admite su destino en la vida), la impotencia, la perseverancia y como un heroe no es Dios.Todo mezclado con ese tema sobrio pero impactante de Howard puede hacer que se nos erice la piel.
Y al final, como no, Shyamalan nos desvela un secreto en la mejor, a mi entender, secuencia de toda pelicula, para que acabemos viendo una moraleja final (como en todas sus obras) que no desvelaré ahora.
El Sexto Sentido no fue nunca mejor pelicula que esta, fue mas comercial pero no superior. Muchos salieron decepcionados don este film, yo quede en extasis tras visionarla, que es lo que ocurre cuando uno ve una pelicula de semejante calibre sin ideas preconcebidas sobre su temática.
Una película altamente recomendable para todo amante del buen cine (abstenganse amantes del cine de palomitas).
Si, señores, se puede elegir el genero al que pertenece una pelicula sin modificar un solo fotograma. Bueno esto no es cierto del todo :P, lo que se puede cambiar es la temática de los trailers de las peliculas. Porque, ¿qué pasaria si "El resplandor" fuese una comedia familiar? ¿O "Titanic" una cinta de terror?
Puede que despúes de tanto producto "Yankee" quieran comprobar como sería la famosa pelicula de Carlos Saura "¡Ay, Carmela!" si fuese una obra de ciencia ficción. Pues así:
Hay videos en la historia de la humanidad que pueden llegar a marcar. Algunos la ideologia, otros la infancia (Mofli, te odio (razón, articulo anterior)) y otros sencillamente la manera de hablar.
El video que presento a continuacion pertenece a esta ultima categoria.
¡Acuerdate de mi pipa de Crack! ¡Eso! ¡Eso! ¡Cabrooooón! XDDD
Y es que, despues de verlo (y partirme en seis), las frases que de él salen se quedaron marcadas a fuego en mi cabeza, hasta tal punto que, años después de haberlas escuchado, de vez en cuando suelto alguna en forma de coletilla en las conversaciones XDD:
-"¡Es tu cumpleaños gilipollas!" -"Y que cumplas mushos maaaaá" (con voz de robot) -"Esta es buena, ves dragones rojos." -"Ymedarásalguna¿no?hehehebuenotioyomevoyquetelopasesbiencolega" (si, si, todo junto XDD)
Y es que si algo hace grande a este video es la pericia del autor para meter frases enormes en un tiempo mínimo XDDD
Mucho se ha escrito ya sobre esta popular serie de Televisión Española, sobre los valores que emanaba, sobre sus lacrimógenas escenas, etc. ¿Pero alguien ha llegado a criticar esta serie por el alto peligro que suponia para la mente de los infantes?
Un dia, un tal Jaime Gonzalez ideó un guion, una historia de un futuro no muy lejano (los hechos ocurren en el siglo XXI) en el que gran cantidad de especies se han extinguido. En unas estrafalarias noticias mundiales se anuncia que queda un Koala en Australia. Y hete aqui el grueso de la historia, varios personajes sin escrúpulos intentaran apoderarase o matar al dichoso Koala.
Este simple guión podia haber sido contado de muchas formas, pero de entre todas ellas el director Jordi Amorós eligió crear una serie que, de haber sido más larga, habría ocasionado serios transtornos a una infancia que, ignorante ella, miraba la tele esperando algo "normal". ¿Ven a ser feliz? No os lo creeis ni vosotros.¬¬
Y es que podría empezar hablando de la animación, tosca e inconexa, los personajes cambiaban de fondo en cada plano (si es que habia alguno), y para colmo el diseño de personajes habia sido diseñado por un autor de caricaturas para periodicos con lo cual el aspecto de los mismos llegaba a ser de lo mas grotesco. Si a esto le añadimos que constantemente se escuchaban porque sí sonidos SUPUESTAMENTE electronicos para recordarnos que estabamos en el siglo XXI tenemos un resultado bastante desconcertante.
Pero donde realmente la serie rozaba la deméncia, era a la hora de mostrar los personajes, una panda de excentricos con unos comportamientos fuera de lugar, maquiavelicos y con unas reacciones tremendamente repentinas y exageradas que rozaban el histrionismo, por no decir que lo sobrepasaban de largo.
Voy a hacer un breve analisis de algunos.
Corina: La protagonista. Esta niña anorexica no solo iba en paños menores por ahí a la espera de que algún pederasta se compadeciera de ella, sino que además era rematadamente estúpida, el resto de personajes la engañaban cuando y cuanto querian. ¿Como diablos se puede tener una heroina así en una serie de dibujos? O_o Bailosolo: El personaje que mas odiaba, era un niño cuyo padre no era un hombre, era un orangután. Este niño mitad mono mitad gañán era sorprendentemente más listo que la protagonista ( y que la mitad del reparto). Era un especialista en las puñaladas traperas, pues siempre intentaba hacer algo malo, ya fuera robar o matar mofli a cambio de dinero, engañando para ello a quien hiciese falta, haciendose pasar por bueno e incluso jactandose de sus "buenas" obras. Que semejante sabandija fuera un personaje tan listo y casi todo le saliese bien sin que uno pudiese evitarlo provocaba un malestar que riete tu de los gases. Bob Detroit: Bien, este personaje podriamos definirlo con tres palabras: Jim Carrey esquizofrénico. Un vanidoso e hiperactivo presentador de enorme tupe que no paraba de cambiar de escenario, de ropa y de sacar cachivaches de aquí y de allá. Con una verborrea insufrible, Bob era capaz de desquiciar a cualquiera, a los niños los primeros, y era muy normal que el televisor se llevara algun impacto. Trombonetti y Paolo Basicamente eran Robotnick y Arévalo en versión Italiana. Trombonetti es un magnate del mundo de los circos (toma ya) al que siempre servia de una forma estupida y denigrante su esclav...ayudante Paolo. Tal era el nivel de pedanteria y peloteo de Paolo que era habitual escuchar decir al circense: "Aplaude Paolo", y Paolo aplaudia. Smithers (Los Simpsons) es William Wallace al lado de Paolo. El comportamiento de estos dos retrasados mentales, con perdón a los retrasados mentales, rozaba ya la locura vista en series como Ren y Stimpy con la diferencia de que aqui los personajes supuestamente son humanos, lo cual aumentaba el impacto psicologico en cuaquiera que viese la tele. (Sobra decir para que querian a Mofli) Mr.Money: Como imaginareis por su "original" nombre, este personaje era asquerosamente rico. Además vivia en una fuente (no, no es coña) y quiere al koala disecado en una pared. A esta especie de enano calvo y viejo, le acompañaban su nieta e Ivan. Su nieta, Rebeca, descendiente del más alto linaje de las meretrices, es tan retorcida como Bailosolo, solo que sin la cara de mono, ella en su lugar tiene cara de asco permanente. Iván, alias: "el cazador sin cuello". Uno de esos personajes que lo veias y ya te ponia nervioso. Iván era un psicopata, disfrutaba matando. Su fisico era tremendamente amenazador, tenia la cara rajada de lado a lado, una cabeza enorme y para colmo media 2 metros de altura. Muchos preferiríamos ver al Coco antes que a este individuo (si es que no era él). Bruno: Niño enamorado de la niña palo (Corina) dando con ello un mensaje rotundo al resto de chavales del Pais: "¿Qué importa si una chica es retrasada y enclenque si va por ahí en camisa y con las bragas al aire?". Este personaje hacia de prota segundón, aunque para que no fuese muy alentador, tambien era bastante imbecil y la nieta de Mr. Money le engañaba varias veces. Y finalmente, Mofli: El koala de las narices, que lejos de ser carismático, era una especie de koala sedado. Es decir, tan simple y estúpido como cualquier animal pero sin un ápice de agresividad propia de su especie, a lo que habría que añadir que tenia cara de estupido (para eso era protagonista) puesto que tenia en los carrillos sendas pelotas de pingpong. En definitiva, un protagonista sin chicha alguna con tendencia a meterse en lios y angustiarnos constantemente.
Habia algunos personajes más, pero sinceramente paso de ellos. ¬¬
Mezclamos estos personajes con el estilo de animación y sonidos anteriormente comentados y les añadimos un tono deprimente y desesperanzador y lo más parecido que obtendremos a una serie apropiada a los niños será pura coincidencia, sinceramente y sin exagerar, muchas escenas me recuerdan a la pelicula "El Muro" de Pink Floyd :S
Animación y situaciones logicas para una mente infantil, ¿verdad?
¿Y cómo termina la serie? En su afán de retorcer nuestras mentes y lagrimales, los guionistas hacen que los "malos" acorralen a Mofli en una barranco junto a Bruno, Mofli escapa y acaba cayendo a un rio donde los cocodrilos se lo meriendan. Mas tarde mientras Corina llora, con razón pues todo es culpa de su incompetencia, su padre que nunca se movia del cuarto debido a una minusvalia (no se lo cree ni él), pinta un cuadro del koala mientras dice que Mofli siempre podrá verse asi y que ojalá el ser humano pueda convivir con los animales algun día. Este final piloto se probó con varios niños y se decidió que era demasiado triste al ver como los crios se arrancaban los ojos. Así pues, se añadió una continuación a ese final en donde aparece Bruno diciendole a Corina que tiró una piedra al rio para engañar a sus perseguidores y que, pensando que el koala estaba muerto, se marchasen. Mofli y ella se abrazan. El capitulo termina con unas palabaras de Bob Detroit : "si el ultimo koala se extinguiese desapareceria el amor, y el amor, el cariño, la poesia, la sonrisa y la ternura, no pueden desaparecer jamás o todo habrá terminado" Como podeis observar hasta la frase del final carece de sentido alguno O-o
Es ahora tras tantos años cuando comprendo por qué la serie me dejaba tan trastocado al verla O-o
Conclusión: Tanto criticar a las series japonesas de los años 90 y yo me pregunto: ¿Hubo algún psicologo que llegó a ver la serie?¿Habrían dejado que la emitiesen de ser asi? Sinceramente, si se hubiesen parado a analizarla con detenimiento nunca habriamos llegado a verla tal y como es hoy en día.
Hará ahora ya varios años que vi un video en la MTV ke me llamó poderosamente la atención. No es ke fuese una gran canción pero las imagenes ke lo akompañaban no solo seguian a la musica kon perfecta ( y descocertante) sincronia, sino ke además eran realmente turbadoras e inkietantes (vamos, la escena del grito ni Stephen King).
Hoy me lo han pasado y me ha hecho recordar la sensación de desasosiego ke producia el maldito videoclip.
Asi ke haced un esfuerzo y visionadlo. Para bien o para mal no os dejará indiferentes (especialmente el citado grito).
Curiosidad: La cara de las niñas es la cara del DJ
Ya se ke ultimamente hablo mucho de videojuegos, pero es ke no todos los dias salen videos de nuevas entregas de SH kon un tema nuevo de Yamaoka.*_*
Ademas es muy importante saber ke... ¡¡es mi blog y pongo lo ke me da la gana!! XDD
Si ya, estoy irascible y es ke vuelven a mi esas ganas lokas de tener una psp komo kuando vi "Tekken Dark Resurrection" o "Loko Roko". Y ahora SH Origins. T_T Pero no está la ekonomia para gastos en pijotadas (porke aunke la kiero reconozco ke es una pijotada, komo todas las portatiles XDD).
Asi ke espero ke saken un emulador de psp para PC o algo asi porke yo no me kedo sin jugar a esto:
¿Kómo puede ser usted tan "joiamente" bueno, señor Yamaoka??
A la pregunta: ¿Nos kargaremos el kh2?" Mr.Lonely ha repondido ke si, y el poligrafo determina.... KE DICE LA VERDAD. Por fin han llegado los primeros videos kon el doblaje super pokemonesko (eskucharemos hasta a Brock) de KH2.
Todavia no se han eskuchado las voces de los protagonistas principales pero viendo esto uno ya se espera lo peor. Y es ke frases komo ese "es inutil" "¡oh, ke es esto!" de Roxas tan sentido o ese "SAIFER" ke suelta Tueno (T_T) denotan las ganas con las ke los dobladores hicieron su trabajo.
Sin más preambulos dejo aki los videos. Disfrutadlos (es un decir U_U).
T_T ¡Joe!, se me kitan las ganas de pasarmelo. ¿Ke sera lo próximo?, ¿Donald atake impaktrueno?
Mucho ha llovido ya desde ke KH2 apareción en el merkado amerikano, por no hablar del japonés. Y muchos se preguntaban ke por ké semejante retraso. Komentar ke el retraso sufrido se debe a ke se ha estado doblando el juego ya no es ningun secreto. Lo ke hasta hace poko no se sabia era la lista oficial de dobladores: * Sora: Adolfo Moreno ("Harry Potter y la Cámara de los Secretos”, “Chicken Little”) * Pato Donald: Héctor Lera * Goofy: David García * Mickey Mouse: José Padilla * Riku: Jorge Saudinos ("X-Men”) * Roxas: Alvaro de Juan ("Una escuela de Altos Vuelos”) * Namine: Cristina Yuste ("Pearl Harbour", “Buffy la cazavampiros”) * Merlín: Eduardo Moreno * DiZ: Antonio Villar (“Los Simpsons”, “Stargate SG-1”) * Cloud: Roger Isasi ("El Grinch") * Tifa: Anahi de la Fuente ("Harry Potter y el Prisionero de Azkaban”, “Brokeback Mountain") * Aerith: Elena Palacios ("Harry Potter y el Cáliz de Fuego”, “X-Men") * Peter Pan: Nacho Aldeguer * Yuna: Mar Bordallo ("Sin City”, “Pearl Harbour”) * Rikku: Inés Blazquez ("Scary Movie 4") * Paine: Ana Alborg (“American Beauty”)
Bien, muchos direis ke es bastante buena, ¿no? ¡PO NO EA! XDDDD ¿Es ke no os dais kuenta, rechonchitos mios de mis amores, de ke son 16 dobladores para al menos el cuadruple de personajes? Dios mio siento temor al pensar ke tendre ke eskuchar la misma voz repetida en 10 personajes :S. (-"Simba, soy tu padre" -Ah si? Pues tienes la mima voz ke Squall :S)
A esto unidle ke el doblaje en España de animes y videojuegos se hace a modo lectura de Loquendo (si no sabeis ké es pinchad aki: Loquendo) y ke la seleccion de voces las hacen kon la parte mas horrible del cuerpo kuando a uno se le descompone el estomago, y tendreis el diario de una muerte anunciada.
Vale, puede ke me ekivoke, ojalá. Komo ojalá tambien me ekivoke al decir ke el juego vendrá a 50 hz (para el ke no lo sepa signifika una perdida de un 20% de velocidad) kon sus korrespondientes barras horizontales en ambos extremos de la pantalla. Si kereis haceros una idea de komo kedará el resultado podeis echarle un vistazo a este video en el ke se usan las voces de series de televison dobladas por los mismos ke pondran sus voces en el titulo de Square-Enix. Aunke klaro recordad ke seguramente usaran otros registros de voces, parecidos eso si, y por supuesto kon menos énfasis puesto ke no es una pelikula sino un juego ( ¬¬ ¡Dios ke mentalidad!). (Y si, antes de ke me lo pregunteis, la voz de Sora es la del protagonista de Pokemon XD)
Naminé, Merlin y Riku aprueban. Cloud, Tifa y Paine se autodestruyen U_U
Ahora que España ha ganado el Mundial de Baloncesto, muchos empezarán a comparar al equipo capitaneado por Pau Gasol con el equipo de Luis Aragonés mostrando, una vez más, que el ser humano siempre puede sorprenderte en lo que a estupidez se refiere. "Ya podría aprender "El Luis" Aragonés del equipo de baloncesto" se escuchará hasta en las noticias. Asi que ya sabeis, jugadores de la Selección, a partir de ahora aprended a encestar y driblar mejor ¡eh! XD
Pero dejo ya el asunto de la comparativa entre el tocino y la velocidad (ya que no sigo ninguno de los dos deportes :P) para proponer una solución para que en el proximo Mundial de Futbol acabemos todos contentos a pesar de haber perdido (No, no soy adivino es que habamos de España, joe XD).
Y es poner a arbitrar a este señor en todos los partidos, de forma que, aunque nos saquen la roja, no solo nos dé igual, sino que ademas nos partiremos en dos (o tres, o cuatro, o ...)
Ni Michael Jackson camina asi de bien hacia atrás.
Antes de seguir leyendo dale al play. Un aguila surka los cielos entre las montañas. A lo lejos divisa a un jinete ke montado en su korcel desafia los eskarpados riskos. El mismo jinete ke mas tarde kruzará boskes lagos y desiertos para llegar a una tierra prohibida. ¿Ke puede llevar alguien a tan inhospita tierra? El joven atraviesa un puente de piedra eterno ke desemboka en un templo ke parece kerer akariciar los cielos.
Una vez alli rekoge del lomo de su montura el kuerpo inerte de una chika y lo deposita en un pedestal de piedras desgastado por el tiempo. Pues es allí, en los konfines del mundo, donde se dice ke habita un ser konocido komo Dormin ke es kapaz de hacer regresar las almas del otro lado.
Pronto obtiene respuesta de una androgina voz ke identifikandose komo Dormin acepta atender los ruegos del muchacho. Pero todo tiene un precio...
Armado kon una espada, una arko, su fiel kaballo Agro y su propia astucia, debe rekorrer las vastas tierras ke ante él se deskubren siguiendo la luz del sol reflejada en su espada para, una vez alcanzado su destino, derrotar uno a uno a los 16 kolosos ke la habitan.
Asi arranka:
Shadow of the Colossus
Es entonces cuando nuestra aventura comienza y descubrimos uno de esos pokos juegos ke tiene el honor de ser autentikas obras de arte interactivas. A lomos de nuestro kompañero de pelo negro rekorreremos un mapa inmenso lleno de rios, lagos, acantilados, bosques, ruinas... en buska de los citados kolosos ke, haciendo honor a su nombre, son de proporciones épikas, lo kual nos hará entender ke lo unika forma de derrotarlos es eskalarlos komo si fuesen montañas y atakar en sus puntos debiles, una tarea obviamente herkulea.
Kombatir con un koloso es una experiencia hermosa y sobrecogedora, pues tendremos ke usar nuestra habilidad e inteligencia para konseguir aferrarnos alguna parte de estos giganteskos seres mientras lokalizamos su talon de Aquiles para hundir nuestra espada en el mientras la increible banda sonora de Kow Otani nos eriza la piel.
Además kada koloso es uniko. Tan pronto trepamos por una kolumna usada a modo de espada ke nos tambaleamos agarrados a las alas de piedra de un aguila deskomunal mientras sobrevolamos un lago.
Poco a poco iremos derrotando a kada uno de estos seres de piel y roka, sintiendonos sucios pues para salvar una vida akabamos egoistamente kon otras 16.
Pero no todo es combatir para el joven muchacho tambien porke podremos rekorrer el enorme mapa ke el juego nos brinda y ke merecer ser explorado palmo a palmo por su belleza.
Todo esto kulminado kon un final tan emotivo y bello ke no deja indiferente a nadie hace de Shadow of the Colossus, en definitiva, un juego ke ya ha markado un hito, ke rebosa kalidad por los kuatro kostados y ke no se puede dejar pasar si se konsidera a los videojuegos komo una forma más de plasmar el arte.
Ese es el tiempo ke ha pasado desde ke Mike Oldfield publikó su album Tubullar Bells II y, aun asi, es eskuchar su tema principal "Sentinel" y volverme a kedar fascinado.
Asi ke komo me apetecia poner algo de musika pongo este tema por el ke los años no pasan:
¿DE DÓNDE SAKARÍA OLDFIELD A SEMEJANTE BELLEZA INDIA? ¡UF! XD...
Muchos direis: "¿Esto ke es?" "Esto ni es pop ni rock ni es na, menuda mierda"
Personalmente para mi una mierda de canción es esa ke pones a los 2 años su publicación y todo el mundo la tilda de anticuada.
En el año 1999 un director de origen indio llamado M. Night Shyamalan sorprendió a propios y extraños kon un film de terror psikologiko titulado "El Sexto Sentido" protagonizado por el ahora consumidor de estupefacientes Haley Joel Osment. En vista de la gran acogida del título, Holliwood permitió a Shyamalan rodar una pelikula más personal, la incomprendida "Unbreakeable" (conocida aki komo "El Protegido"(ke horroroso titulo)).
Kien fue a verla salió decepcionado, no habia terror ni sustos ni fantasmas ni nada, y para kolmo era una peli de superheroes sin efectos especiales. Para regocijo de akellas mentes simples Shyamalan rodó otra cinta de terror psikologiko llamada "Señales" ke tambien decepciono bastante. Era entonces kuando kienes kontemplabamos su obra no haciamos más ke percatarnos kada vez más de ke el director hindú solo hizo una pelikula de terror, y ke el hecho de ke la gente esperase lo mismo en las siguientes cintas se debia a la publicidad de las distribuidoras, destinada a recaudar la mayor cantidad de dinero posible. Esto fue ya palpable kon su cuarta pelikula "El bosque" ("the Village" (toma traducción inventada ¬¬)) totalmente vendida komo una historia de "un boske kon monstruos ke iba a dar mucho miedo".
Ahora nos llega su ultima pelikula, "La Joven del Agua" una pelikula anunciada a bombo y platillo como una pelikula de terror kon un fantasma en forma de mujer de pelos mojados y varias imagenes en rapida sucesión. ¿Ke ocurre entonces? El espectador se encuentra algo totalmente opuesto, un cuento, un hermoso cuento en el ke se pide desde el principio, con una maravillosa y onirica introducción, ke uno se deje llevar y no haga preguntas. Pero para el ke fue en buska de espectros es ya demasiado tarde, eso no era lo ke esperaba.
Y es una pena, porke la pelikula es un experimento ke a Shyamalan le sale de fábula. Kontar un cuento pero en un escenario corriente, un bloque de apartamentos, kon personas actuales y a la vez esperpentikas, donde se kree en las fábulas y se ayuda a los demas de forma desinteresada. Una historia de una hermosa dama, un malvado lobo , guardianes ke se enfrentan a ellos, curanderos,etc. Donde kualkier extravagancia se hace una seña de identidad ke llega a ser adorable en algunos casos.
Pokos apreciaran lo difícil ke es contar un cuento en la era del "tiempo bala" y ke mantenga el interes del espectador mediante escenas increiblemente bien resueltas, como la escena de la leche y las galletas (¡Un oscar pa´l interprete ya! XD).
Enorme Paul Giamatti (akaba de ganarse un fan este señor) komo protagonista junto kon Bryce Dallas Howard ke le da ese halo de misterio ke toda ninfa necesita. Sumemosle a James Newton Howard a la batuta y obtendremos momentos realmente unikos T_T
Poko más ke decir de una estupenda pelikula kreada kon el toke inconfundible de un director al ke las distribuidoras se han empeñado en presentar komo "El director del Sexto Sentido" para su desgracia. (Porke además no es su mejor pelikula)
Asi ke si tienen un rato libre, y les apetece soñar en una butaka, acérkense al cine mas cercano y déjense llevar komo si tuvieran 6 años y estuviesen en la kama escuchando kon atencion un cuento antes de dormirse (ke de hecho es el origen del guión) si konsiguen hacer estó disfrutaran komo un enano (ke para eso es ^^).
Sin duda conocereis un famoso programa de la Paramount Comedy llamado "La Hora Chanante". Si, ya sabeis, ese programa ke adoran el 90% de los frikis de este pais ke se basa en unos guiones más vacios ke el armario de un nudista (si kreis ke el chiste ha sido horrible acepto kritikas XD)
Personalmente lo ke es para muchos "una hora chanante" para mi son "5 horas lacerantes en las ke siento komo mis neuronas se suicidan por la falta de uso".
No me gustaria hablar de el ni darle más publicidad (aunke poka le hace falta ya)
Pero es ke se me ha pegado esta maldita canción:
¿Será lo de las 2 manos izkierdas? ¿Los mapaches desganados ke kantan? ,¿Kizas el pepino kon sombrero de bruja? Sea komo fuere este surrealista video ha markado una antes y un después en mi vida. (De forma nimia por supuesto XD)
A todos akellos ke aun no vean el programa, no os konfundais, esto es la excepecion ke konfirma la regla, ke no os convenzan, el programa es malo de narices >.<.
